tour，意思是旅行、旅游。

　　但在乐坛中，这个单词是巡回演唱会的意思。

　　通常来说，大多数的巡演都有一个主题，且超过百分之八十的巡演是为了宣传新专辑，即歌单中以新专辑的新歌为主。

　　但乐队的情况较为特殊，此前虽然有过一次联合巡演，但那次巡演并非主角，演出时长也较短。

　　这次的【燃烧&信仰】巡演，可以说是乐队第一次真正意义上的巡回演出。

　　《燃烧》和《信仰》两张专辑的比重可以略高，但却不至于完全成为巡演的主角。

　　为十八场演出编排歌单，是一件非常令人头痛的工作。

　　足足折腾了几天时间，罗杰三人才讨论出一个初步的方案，后续还要根据现场彩排的情况进行调整。

　　一场巡演涉及到方方面面的利益，作为两张新专辑的发行方，环球唱片的大卫-斯科塞斯同样参与到了巡演的宣传、筹备过程当中。

　　除此之外，还有代表主办方二十世纪娱乐的加西亚-赖斯特顿、外聘的一支幕后团队、乐队三名成员的经纪人等等。

　　单单只是有资格出席会议的，就多达十几人。

　　除了乐队成员、经纪人和两家唱片公司的代表之外，还有代表着幕后团队的舞台导演、艺术总监，以及转播方n电视台的代理人。

　　后者以500万美元基础授权费加上按收视率浮动的奖励条款的价格，拿下了这次巡演的转播权，并拥有影像版权。

　　除了巡演结束后必然会发行的live专辑中，二十世纪娱乐可以截取巡演现场视频作为mv以外，巡演的一切影像版权均归n所有。

　　按照这份转播协议，当北美收视人数超过4000万时，转播授权费最高可以达到2000万美元。

　　但谁都知道这个人数根本不可能达到，总统大选的直播收视率也没有这么夸张。

　　二十世纪娱乐预期的转播权收入，只不过是800万到1000万美元之间。

　　相较于门票、专辑销量带动、live专辑发行等收入，转播权卖得并不算贵。

　　考虑到影像版权是直接卖断的方式授权，这个价格可以说很低了。

　　不过，乐队虽然专辑的销量很火爆，但却从来没有在巡演中证明过自己。

　　当报价提高到500万美元之后，依旧还对转播权感兴趣的电视网只剩下了n一家，二十世纪娱乐想提价也提不起来。

　　不过从另一个角度来看，巡演开始之前就能收回一部分投资，尽管钱还在第三方账户上，要确定巡演完成才会转入二十世纪娱乐的账户，但总归是一件好事。

　　在眼下这个年代，这种中等规模的巡演算不上特别赚钱，但胜在投入低、资金回笼周期短。

　　比如说赞助商的资金，包括可口可乐在内，共计四家赞助商一共给出了300万美元的赞助费。

　　相较于佩内洛普-加西亚、休-格兰特等巨星的巡演，这笔赞助收入可以说少得可怜。

　　但这笔钱早在一个多月前就打入了二十世纪娱乐的账户，并且在巡演的筹备工作中，赞助商还会提供一定的支持，以帮助二十世纪娱乐节约成本。

　　例如吉他、贝斯大厂final就承诺会免费提供巡演所需要的一切乐器，这方面起码能省下几十万美元。

　　再加上已经到账的部分门票预售收入，巡演还没开始，成本就已经超额收回，剩下的只是能赚多少钱的问题。

　　当然，这主要是因为乐队现在的咖位够高，粉丝够多，才会有这样的待遇。

　　如果再有几场成功的巡演，或许未来会像佩内洛普-加西亚等巨星那样，巡演计划刚抛出去，筹备还没开始，就已经产生巨额盈利。

　　不管怎么说，不用自己出钱，不承担任何风险，稳赚不赔，这样的投资永远是唱片公司乐于见到的。

　　哪怕少赚点也无所谓，白捡的钱没有人会嫌少。

　　对于乐队来说，巡演或许没有出专辑那么赚钱，至少这几年没有，但却可以显著提升乐队的影响力。

　　从来没听说过哪支乐队光靠出专辑出成超a的，如果没有连续十年的不断演出，即使是卖出23亿张唱片的披头士，也不可能成为超级巨星。

　　“按照计划，洛杉矶一共有两场演出。”

　　加西亚-赖斯特顿再次强调了一遍演出计划：“分别是柯达剧院的3500人预热场，以及斯台普斯中心的四万人大型室内体育馆级演出。”

　　这次巡演的顺序是从纽约开始，绕着北美地图走一个大圈，途径魁北克、底特律、芝加哥、温尼伯、温哥华、旧金山、洛杉矶、拉斯维加斯、丹佛、堪萨斯、纳什维尔、亚特兰大、费城，最后再返回纽约，进行最后一场跨年演出。

　　一共十四座城市、十八场演出，其中纽约有三场，洛杉矶和芝加哥各有两场。

　　整个巡演计划大改了数次，从最初版的十一座城市，后来的十五座城市……

　　连续大改了近十次，直到开启门票预售之前的一周，才最终确定下来。

　　城市选择上，整体来说比较偏向北方，只有三座严格意义上的南方城市，这也是必然的结果。

　　北美的南方州大多很“穷”，又不是那种超过30场的超大规模巡演，出于利益最大化的考虑，必然是较为繁华的城市优先。

　　像是德克萨斯、亚拉巴马、佛罗里达这种出了名的穷地方，虽然面积辽阔，人口也不少，但二十世纪娱乐压根没有列入考虑当中。

　　整个巡演持续十一周，从十月下旬开始，一直到年末的最后一天，除了圣诞节会有短暂的休息之外，两个多月时间里，乐队和整个巡演团队会一直在北美各地不断进行演出。

　　“场馆方案方面，我们已经拿出了初步的计划。”

　　十八场演出，整个现场的方案设计是由舞台导演负责。

　　当然，舞台导演也要受到投资方和乐队的制衡，不可能拍脑门做决定。

　　大到舞台布置方案，小到需要准备几个备用麦克风，都要在计划书中罗列出详细的备注，以及为什么如何选择，相比于其他方案，有什么优势等等。

　　舞台导演将计划书发到众人手中，开口道：“明天我们到柯达剧院现场考察一下，后天去斯台普斯，如果没有问题，就按这套方案来做。”

　　像是舞台位置、观众席位置这些，早在几个月前就已经确定了下来，票都卖出去了不少，不可能再做改动。

　　这份计划书中主要的内容是在其它细节上，例如扩音设备的位置、舞台布置、灯光、火焰特效等等。

　　罗杰大致翻了翻，单从计划书本身上看不出什么问题，是否需要修改，还得实地考察过后才能确定。

　　虽然不是很擅长这些幕后的工作，甚至计划书中有些内容压根看不懂，但罗杰仍然决定尽可能多地参与到其中。

　　不是胡乱插手，外行指挥内行，而是抱着学习的态度。

　　作为一支乐队的核心，罗杰可以不擅长巡演的幕后工作，但一定要有所了解才行。

　　被幕后团队坑了，出现严重的演出事故的明星也不是一个两个，明显是人为的也不在少数，若是什么都不懂，肯定无法防范这方面的风险。

　　各种细节上的工作，要到了场馆现场，经过实地考察，甚至是彩排之后才能确定下来。

　　这次的会议，主要目的还是确定一下大方向上的问题。

　　加西亚-赖斯特顿看向罗杰，问道：“歌单确定下来了吗？”

　　罗杰点点头，开口道：“做得差不多了，到现场彩排几遍，就可以最终确定下来。”

　　虽然二十世纪娱乐才是主办方，但到了现在这个级别，至少在演出本身上，乐队有着绝对的自主权，不会受到任何外在的影响。

　　在演出中要唱什么歌这一点上，别人可以提出意见，但是否采纳，要看乐队自己的决定。

　　大卫-斯科塞斯提议道：“洛杉矶站在十一月份，这个时间依旧处于《燃烧》和《信仰》的热销期，如果能多唱这两张专辑中的热门单曲，对专辑的销量会有很大的促进作用。”

　　作为两张专辑的发行方，环球唱片自然是希望乐队在巡演过程中尽量多唱这两张专辑的歌，以此来促进专辑的销量。

　　哪怕一整个巡演下来只是多卖十万张，分到环球唱片手里，也有几十万美元的利润。

　　过去几年发行的老专辑虽然还能赚钱，但肯定不如两张新专辑。

　　多唱《燃烧》和《信仰》里的歌，对乐队同样有好处，至少是在收入上有好处。

　　不过罗杰有自己的考虑，没有明确表态，只是点了点头，开口道：“我会慎重考虑。”

　　这两张专辑的歌可以稍微多一些，但不能显著压过其它的歌，这一点罗杰心里早就有了决定，只不过不会当着大卫-斯科塞斯的面说出来。

　　然后又看向舞台导演，开口道：“斯台普斯球馆我们可以用几天？”

　　“这次吗？”

　　舞台导演看了一眼自己的助理，助理弯下腰，在对方耳边小声说了一句。

　　舞台导演点点头，开口道：“周六晚上湖人队有一场比赛，在那之前都没问题，但是不能对场馆进行改造。”

　　这次巡演，大部分城市的场馆都是可以容纳2万人以上的室内体育馆，以租用当地的地标级体育馆为主，基本都有各自的主人。

　　例如斯台普斯，就是包括洛杉矶湖人、洛杉矶快船等五支球队共用的主场。

　　这些球队肯定不可能让乐队影响到他们的比赛，真正的排练要到演出之前才能进行，时间方面也有严格的限制。

　　这一次实地考察，主要还是考察场馆的环境等等，彩排也都是以相对简化的方式进行。

　　罗杰看了一眼日历，点点头，继续问道：“柯达剧院呢？”

　　这是一家新建成不久的剧院，位于好莱坞大道，在原有的“好莱坞高地剧院”的基础上推翻重建，将于年底启用，已经确定为2002年起，未来三十年奥斯卡颁奖典礼的固定举办地。

　　仅仅只是这一条，就足以为柯达剧院带来惊人的名气。

　　当然，现在的柯达剧院依旧声名不显，除了圈内的人，压根没几个人知道，二十世纪娱乐拿下这座剧院的使用权也没有花费太大的代价。

　　“柯达剧院的装修已经完工，还没有正式启用，应该问题不大。”

　　舞台导演没有把话说死：“我们向剧院所有者cim集团申请了一周的使用权，如果有必要的话，只要付出一些租金，cim集团应该会同意延长。”

　　“那就在柯达剧院排练好了。”

　　罗杰的手指在桌面上轻轻敲打着，沉吟了片刻，开口道：“我需要一个30人规模的唱诗班参与到排练中，根据效果决定是否在正式演出中使用。”

　　摇滚乐队的演出，很少像流行歌手那样大量使用舞蹈演员或者其它演员，但在部分摇滚类型中，唱诗班却是经常见到的。

　　例如歌剧摇滚，虽然没有到不可或缺的程度，但也非常常见。

　　当然，乐队并没有发行过歌剧摇滚，在已经发行的专辑里，也没有用到过唱诗班这个配置。

　　《波西米亚狂想曲》和《诗人与钟摆》倒是有大量用到唱诗班的地方，但那是未来的计划，肯定不可能在现有的唱片合约期内拿出来。

　　雇佣一个三十人的唱诗班要花掉不少钱，而且是按天来算。

　　一天上万美元，这个价相较于乐队的价值来说只能说是九牛一毛，但作为一家商业公司，肯定是希望能省就省，节约一切不必要的开支。

　　加西亚-赖斯特顿忍不住开口问道：“唱诗班？有这个必要吗？”

　　“只是试试而已，如果效果好的话才会在正式演出里用。”

　　罗杰的语气很温和，却透露出一股不容置疑的味道：“加西亚，一天的排练也花不了多少钱，试试总没坏处，不是吗？”

　　“好吧，如果效果好的话。”

　　加西亚-赖斯特顿有些不情愿，但还是勉强接受了这个说法，开口问道：“你打算在哪些歌里使用唱诗班？”

　　正如前边所提到的，只要咖位够高，一切条件都有得谈。

　　只是一次尝试，花上一两万美元，这点额外的开支，还在二十世纪娱乐的容忍范围之内。

　　如果确实效果理想，那么给整个巡演多开出一笔几万到十几万美元之间的预算，也没有任何问题。

　　在千万美元级别的预期利润面前，哪怕只是为了让罗杰高兴，二十世纪娱乐也愿意花这笔钱。

　　“不是几首，只有一首。”

　　罗杰停顿了几秒钟，开口说出歌名：“那首哥特金属，《迷失在生命中》。”