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第647章 下一张专辑

摇滚教父 黑色贝斯 4947 2024-11-16 02:22

  罗杰坐在书桌前,面前是一张巨大的白纸。

  白纸上写满了各种单词,其中的绝大多数是摇滚乐的某种类型,几乎囊括了所有主流摇滚乐的类别。

  当然,也仅仅只是主流摇滚乐的类别,而各种更加细化的分支类型则根本没有出现。

  如果要将这些也加进去,区区一张A4纸,根本就写不下这么多个名字。

  《摇滚圣经》系列已经制作过的部分,被罗杰用黑色的笔画上一个圈,意味着已经完成。

  但剩下的摇滚乐类型,数量仍然是多到让人感到头痛。

  比如说单单只是将“金属乐”和“另类摇滚”两个大类排除在外的“原型摇滚”类型当中,就还有实验摇滚、艺术摇滚、流行摇滚、乡村摇滚、车库摇滚,以及“原型摇滚(Ro’.Roll)”,足足七个大类没有出现在《摇滚圣经》当中。

  已完成的部分则是华丽摇滚、民谣摇滚、布鲁斯摇滚,以及迷幻摇滚。

  这还是仅仅只算主流类别,没有去考虑各种衍生出来的分支流派。

  而这七个大类当中,唯一一个被列入未来三年计划的,是乡村摇滚。

  剩下的六项,罗杰只是对其中的一部分有一个模糊的想法,连具体的计划都没有罗列出来。

  若是将金属乐摇滚、另类摇滚的各个大类也算进来,按照一年一张专辑的计划和进度,整个《摇滚圣经》系列,似乎有足够充分的理由,被归入“有生之年系列”里边去。

  在罗杰的想法当中,《血腥统治》真正的发行时间虽然是在2009年,但实际上却可以算作是2008年的项目。

  而乡村摇滚的专辑,按照之前确定下来的计划,是要和泰勒-斯威夫特形成联动,以求达到一加一大于二的效果。

  按照后者的发展轨迹,以及【量子音乐】做出的市场调研结果来推算,这张《乡村圣经》,放到2010年或者2011年,才会是一个比较合适的时间。

  而在《血腥统治》和《乡村圣经》之间,中间至少会留出一年,多则两年的空白期。

  这一段时间,同样也需要一到两张专辑来填补。

  但是在题材的选择上,却是让罗杰感到万分的纠结。

  金属乐的大类首先可以排除掉,在一张激流金属的《血腥统治》之后,立即推出一张新的金属乐摇滚专辑,并非是一个可以利益最大化的选择。

  而在略微权衡过后,原型摇滚这个大类同样被排除在外。

  原因很简单,若是泰勒-斯威夫特的发展足够顺利,在下一张专辑之后,就是原型摇滚大类下的乡村摇滚类型。

  既然乐队不会连续推出两张金属乐专辑,自然也不会连续推出两张原型摇滚专辑。

  这样算来,另类摇滚这个大类,就成了唯一的选择。

  事实上,这也是《摇滚圣经》系列当中,目前为止所涉及最少的一个大类。

  ——在这个大类别之下,乐队仅仅只出了一张写作“朋克圣经”,实为“流行朋克”的《郊区的耶稣》。

  而哪怕仅仅只计算朋克的部分,除了流行朋克之外,还有原型朋克、后朋克、朋克核以及情绪核几个大类。

  若是将目光放大到整个“另类摇滚”,则还有哥特摇滚、垃圾摇滚、英伦摇滚、新浪潮、独立摇滚、电音摇滚以及另类摇滚七个大类,每一个大类之下,至少都有两种以上的分支选项可供选择。

  高达两位数的选择,所带来的就是选择困难症发作。

  罗杰盯着这份名单犹豫了许久,将“电音摇滚”和“独立摇滚”两个类别划掉。

  这两个类型都太过于小众,尤其是后者,虽然诞生的极早,最早可以追溯到五十年代初期,但从来都没有进入过主流歌迷的视野当中。

  再加上不同时代,对于“独立摇滚”的定义也有所不同,导致想要以这个主题制作一张足够让人信服的《摇滚圣经》专辑,难度堪比让约翰-列侬复生。

  至于电音摇滚,事实上只是在这两年才初步有了雏形而已,但在前世,哪怕到了罗杰重生之前的那几年,也没有一个真正有影响力的电音摇滚巨星。

  电音、摇滚,这两个歌迷受众完全不同的音乐领域,强行融合在一起,就罗杰前世的经验来看,似乎还没有人能够为它找到一条足够光明的出路来。

  ——哪怕是那位和安妮有着同样的名字,艺名圣-文森特(St.Vi)的电音摇滚女神,事实上更加出名的也只是她接连泡上众多好莱坞女星的八卦,而不是她的音乐。

  排除掉两个选择之后,剩下的选项仍然有将近十个之多。

  若是按照市场、专业口碑、对摇滚乐的影响力,以及罗杰前世的“大牌巨星”四个不同的角度来评判,最优的选择则分别是英伦摇滚、另类摇滚、原型朋克,以及垃圾摇滚。

  然而,这四个选项都各自有其缺陷,至少是从乐队的角度来讲是如此。

  最能够代表英伦摇滚的两支乐队,披头士乐队和滚石乐队,乐队都已经各自制作过一张专辑。

  尽管去掉这两支乐队,足够出色的英伦摇滚乐队仍然有不少,例如Blur,橡皮筋(Elastica),Muse等等。

  但和披头士和滚石这两座摇滚界的“大山”比起来,无论是选择谁,总感觉差了那么一筹。

  至于另类摇滚,则是在现在这个阶段,正处于一个比较尴尬的时期。

  若是早上十年,正是另类摇滚的巅峰,不必担心市场的喜好。

  若是晚上十年,当歌迷们开始“怀旧”的时候,另类摇滚也是一个卖情怀的极佳选择。

  但偏偏,现在这个时间短,正是另类摇滚的一个低谷期。

  由于互联网快餐文化的冲击,另类摇滚这种“初听不怎么样,但多听几遍会觉得很迷人”的音乐类型已经不再受到市场的青睐。

  人们更喜欢那种仅仅只是一小段“前奏”就可以抓住耳朵的音乐。

  ——事实上,受到互联网文化冲击而陷入低估的不仅仅只有另类摇滚,但另类摇滚却是其中受到影响比较严重的一个。

  原型朋克同样也受到这方面的影响,不过程度要稍轻一点。

  毕竟,至少在北美和欧洲,绝大多数的朋克青年,至少在眼下这个时期,大多对互联网没有太多的好感。

  甚至于,为了迎合朋克歌迷的喜好,很多朋克乐队的作品中都充满了对互联网和新媒体的批判。

  而且,从摇滚乐的发展历史上来看,六十年代原型朋克的出现,其意义几乎可以与黑色安息日和犹大圣徒两支传奇乐队相提并论。

  后者开创了“金属乐摇滚”这个类别,为后来金属乐的繁荣打下了基础。

  而前者则是开创了“另类摇滚”这一大类,几乎所有另类摇滚,都是在原型朋克的基础上发展、衍变而来。

  然而,原型朋克的问题在于,这一类音乐的主题太过于尖锐了。

  毕竟,原型朋克之所以出现,其本质,就是为了控诉那个时代背景之下的种种社会矛盾。

  无论是朋克教父伊基-波普,还是性手枪、雷蒙斯,这两个分别带动了欧洲和北美朋克风潮的乐队,他们的作品,往往都填充着各种各样十分尖锐的主题。

  这些作品,若是仅仅以明星的身份制作出来倒还罢了。

  但问题在于,罗杰几人现在,可不仅仅只是明星,同时还是一家大型音乐集团的老板,正在努力朝着传媒业或者娱乐业巨头的方向去发展。

  在这种背景之下,有些明星可以做的事,罗杰几人就是绝对不能做的。

  比如说写一首歌骂骂华盛顿那所白房子之类的事,就连碰都不能碰。

  更不要说,在罗杰的头顶之上,还有一头不可描述的神兽,时时刻刻将目光盯在罗杰的身上。

  若是稍有逾越的举动,立刻就会遭到恐怖的降维打击。

  哪怕仅仅只是为了自身的安全,原型朋克这个类型,也是绝对不能去碰的。

  事实上,纵观整个唱片业的历史,真正能够做到“名利双收”这一点的,无论是歌手还是乐队,从来都没有去触碰过那些十分尖锐的政|治主题。

  其极限,最多也就是跟着“政|治正确”的浪潮,偶尔打一打擦边球,刷一下在某些群体当中的声望。

  在这一方面,罗杰的前世,做的最出色的人,叫做泰勒-斯威夫特。

  而那些真正深入到政|治主题当中的歌手和乐队,要么面临着庞大的压力,最终沉沦。

  例如性手枪乐队。

  要么获得了巨大的声望,但却无法转化为实实在在的利益,从而晚年变得十分落魄潦倒。

  例如伊基-波普。

  在过去,乐队一心只想成为一线乐队的时候,罗杰都不肯冒险去涉及这一类型的主题。

  现在,乐队好不容易积攒出不菲的身家和资本,就更加没有必要在这方面进行冒险。

  三个选项被暂时排除掉之后,留在罗杰面前的,就只剩下了一个音乐类型。

  垃圾摇滚。

  垃圾摇滚的原名叫做Grunge.Rock,确切地说,是一种介于另类摇滚和金属乐摇滚之间的风格。

  其文化起源太过复杂,就不多提了。

  在音乐风格方面,垃圾摇滚由朋克核(硬核朋克)和硬摇滚/重金属两者共同演变而来。

  早期的时候,垃圾摇滚只在西海岸的北方盛行,最大的基本盘就是西雅图。

  随着科特-柯本的横空出世,将垃圾摇滚带到了全世界。

  在这一音乐类型当中,出色的乐队同样数不胜数。

  但要说最为出色,最为传奇,也最大牌的一支,毫无疑问,就是涅槃乐队(Nirvana)。

  如果要在垃圾摇滚这个类别当中挑选一个代表,来完成这部《摇滚圣经》,可以说,除了涅槃乐队之外,不会有人再想到第二个能够让人信服的名字。

  对摇滚乐稍有了解的人,甚至是许多压根不听摇滚的人,都会知道涅槃乐队的大名。

  这是少有的几个,影响力突破了自身音乐类型限制的顶级巨星。

  虽然这其中,科特-柯本的自杀身亡占了很大的因素,毕竟,一个大牌明星的死,尤其是这个大牌明星正处于人生巅峰时突然选择自杀,这本身就是最好的营销利器。

  但柯本和涅槃乐队自身在音乐上的才华,同样不可忽视。

  不能否认,柯本的死确实是将涅槃乐队推到了一个新的高度。

  但更加不可否认的是,即使没有柯本的自杀,涅槃乐队也绝对配得上“传奇乐队”这样的形容。

  如果非要说涅槃有什么缺陷,大概就是在这支乐队当中,科特-柯本的印记太过于浓烈,以至于在很多场合下,出现了科特-涅槃乐队一类的称呼。

  在以乐队为整体的摇滚乐历史当中,这样的顶尖乐队,是十分罕见的。

  另一个相似的例子,大约就是玛丽莲-曼森乐队。

  以涅槃乐队的作品来完成这部《摇滚圣经》,无论从任何角度来看,都不会有任何致命的问题。

  不过,由于科特-柯本自身的特殊性,也导致涅槃乐队的作品当中存在不少的小问题。

  其中最大的一个问题,就是主题过于沉重、阴暗,很容易让听歌的人陷入负面情绪的纠缠之中。

  不过,主题沉重、阴暗一些,也不算是什么太大的坏处。

  总比性手枪乐队在泰晤士河的游轮上高唱“天佑女王”要好得多。

  而且,以涅槃乐队在罗杰前世,摇滚乐坛的地位和影响力而言,也绝对配得上一张《摇滚圣经》专辑。

  尽管罗杰对科特-柯本并没有太多的偏爱,却也认可这位伟大的摇滚音乐人的才华。

  尤其是,在罗杰来到这个世界,真正深入到摇滚乐当中之后,原本对涅槃乐队些许不算太好的印象早已消散无踪,只剩下对科特-柯本音乐才华的钦佩。

  只有真正懂音乐的人,才能够理解柯本那简单的旋律背后,隐藏着一颗什么样的心脏。

  想到这里,罗杰在“垃圾摇滚”的分类上,用红色的笔画上一个圈,并写下了“涅槃乐队”的名字。

  这,就是在《血腥统治》完成之后,乐队的下一张专辑。

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