第297章 风格融合
动作电影发展到现在,已经经历了很多次的转折和变革。
从最早期的套路拆招对打、借位假打,再到后来的死打蛮打,九十年代的飘逸漂亮、吊着威压长镜头跟拍飞檐走壁,以及近年来渐渐成为主流的写实派风格出手必是攻击要害,招招致命,没有半点的拖泥带水,从来没有一成不变这么一说。
可以看得出来,观众的审美一直是在不断变化的,与之相应,电影人的摸索和尝试也从没有停止过。毕竟观众是很实在的,大多数人看腻了也许不会到网上骂你拍的不好,而是直接默默选择不买你的电影票。
这才是最要命的!
所以不想被观众抛弃的话,就必须得不断求新求变。
作为摸爬滚打多年,经验丰富的动作明星,武觉在经过了早年间的懵懂、尝试和摸索之后,也渐渐找准了自己的方向和思路。
他给《刀锋》这部电影设计的动作风格就非常适合自己,并不着重突出个人动作风格特点,而更讲究的是和各种军事器材的配合。
王奈杰看了一些之前拍摄的素材,镜头异常真实、动作设计极其干练,无处不显示出极强地冷酷美感。同时,又吸收了早年间武术打斗方式的长处,将动作的舒展性一并融合,写实风格的生硬和特技打斗的虚假都在最大程度上被降低。
总体而言,展现出了一种干脆利落的干练之美,算是多种风格融合之作。
好莱坞大片已经开始在走这种路线,但是国产电影却还没有出现过,王奈杰相信,上映之后一定会让观众有种耳目一新的感觉。
武觉给王奈杰设计的动作也是一样,所谓的潇洒纯粹是一种感觉,收尾收的比较漂亮而已,绝不是传统武术动作片那样白鹤亮翅似的硬凹造型。因为他的几个镜头都是在虐菜,再出现就直接中枪死了,所以不需要像男主角一样打的那么惨烈。
对此王奈杰非常认同,毕竟《刀锋》是一部现代军事动作片,动作设计必然要走凌厉写实的风格。
然而追求真实的打击感和力量感,却不代表拍摄的时候也都是真打。
动作设计在与时俱进,拍摄动作场面的手法也在与时俱进。
观众从大荧幕上看到的,是电影里面动作演员拳拳到肉的搏斗,动辄面目全非、眼角飙血,打得相当惨烈,让人不忍直视的同时,又感觉极其真实、大呼过瘾。
可是实际上,虽然画面效果越来越真实凌厉,可真正拍摄的时候,反而没有早年很多动作片那样打的实在。
比如王奈杰暴打几个外国雇佣兵的动作,挥拳的角度、出拳的弧度,完全都是精心设计和排练的结果。实际上只是以极快的动作扫过了对方嘴鼻部的大概位置,压根没有打到人。可从画面上看起来,却是结结实实的一拳把人脑袋都打歪了。
这一切的秘诀,就是提前设计好镜头拍摄时的角度,然后在镜头与对手头脸部的直线连接范围里、以适合的弧度完美划过拳头,形成视觉错位。如果镜头不好拍,还可以把摆拳换成直拳。这样一来,完全不怕镜头移动和角度刁钻,360 度无死角完美借位。
少数必须要产生实际接触的动作,则依靠巧妙的收力来掩饰。
看似凶猛一脚,实际上王奈杰只不过脚掌上半部分用力,而且还不是真正的“踢“,只是类似“轻拍”的动作。这样一来,会有肢体接触,但是由于被踢的演员衣服底下用了护具,所以仅仅看起来真实,不会太疼。
而且为了掩饰收力的技巧,王奈杰的身体用了一个猛冲和极速扭转的动作作为掩护,让人根本看不出来有收劲这么一回事。
到电影上映的时候,观众只会被他迅猛的动作吸引注意力,不会注意到其中的技巧。
这么一分析,似乎显得非常无聊无趣,但这正是光影魔术的魅力,以假乱真。
所以真正精彩的动作戏份,其实有很大一部分功劳要算在配合被打的武师身上,必须要技术好、反应快,完美衔接,配合演出被打中之后的反应。
“漂亮!”
武觉看着监视器里环绕拍摄的画面,称赞着竖起大拇指。“王导,太棒了,完美!”
他还真不是纯粹拍马屁,这样的动作设计,既要展现出击打的美感和力量感,又必须得收好力,免得真踢伤了演员,还是有点难度的。
本来以为王奈杰要尝试很多次才能找到感觉,没想到几遍就顺利拍出了满意的镜头。
“没事儿吧!”
王奈杰走上前几步,把被威压扯飞倒退、翻滚落地的演员拉起来。
尽管都是演戏,但是动作戏的“假打”对他来说比飙演技还要困难。好在身体素质摆在这里,为了拍摄《逃出绝命镇》,他最近的锻炼也很卖力,又动用属性点把体质加到了85分,敏捷、反应和力量都大大提升,只要找对了路子,对付肖卫国这个角色几个镜头还是可以的。
总体来说,这一次客串的戏份还算顺利,拍到太阳快下山的时候,堪堪完成,不需要第二天接着补拍。
“好了,我的任务算完成了。接下来就看你们的了,非洲条件艰苦,务必注意安全,等电影上映之后,再为你们庆功!”换下服装、卸妆完毕之后,王奈杰挥别武觉等人。
客串只是为了多一个卖点,真正的重头戏还在武觉自己身上。《刀锋》在南非取景,还要深入到贫民窟和大草原,那里环境恶劣、秩序混乱,枪支泛滥,无论对剧组还是武觉个人都是不小的考验。
但是王奈杰帮不上忙了,他自己都得马上动身,赶往美国。
《逃出绝命镇》的各种手续和前期筹备已经到位,不过仍然有很多工作,必须要王奈杰这个导演兼第一制片人拍板。
所以第二天一早,他就搭乘班机,直飞大洋彼岸。
……
尽管好莱坞已经成为了美国电影的代名词,举世闻名,然而实际上,已经没有几家电影公司还把办公地点放在这个洛杉矶的郊区小城了。
麦克斯影业同样也是如此。
三天之后,王奈杰在位于加州圣莫尼卡的麦克斯影业总部,见到了新电影的美方制片人罗杰西尔沃。
“王先生,很荣幸能和你这样优秀的导演合作。”
罗杰西尔沃是一个头发微秃、身材瘦削的中年男子,相貌平平无奇,眼睛特别有神。
一见面,他就开始给王奈杰猛戴高帽,态度相当热情。
不过王奈杰并没有因此而轻视对方,同样表现的很客气。因为他心里非常清楚,好莱坞的制片人和国内的制片人完全不是一个概念。